Abrimos esta nueva sección en la que se tratará de hacer un seguimiento de los grupos que veremos en el Primavera Sound. Intentaremos que en la medida de lo posible conozcáis nuevas bandas, o en su defecto, intentéis fabricaros un gusto musical propio con lo que os vamos a ir mostrando.
Recordamos que el Primavera Sound se celebrará en el Parc del forum de Barcelona los días 27, 28 y 29 de mayo. A continuación os mostramos el link donde se muestra el cartel completo, incluyendo los conciertos preparatorios del festival, así como la serie de grupos que actuarán en el metro.
Después de que el maravilloso y revolucionario Spotify nos cambiara la vida (¿¿¿que todavía no lo tienes???), hemos empezado a indagar en su funcionamiento y a sacarle todo el jugo que da de si esta “herramienta”.
Hemos aprendido a buscar por discográficas, hemos compartido mediante listas compartidas nuestra música con amigos y nos hemos ahogado en la infinitud de su biblioteca. Pero también hemos pensado “¿como cojones puede ser esto?” cuando hemos escrito Oasis, The Beatles o ACDC en la barra de búsqueda, hemos descubierto grandes errores en las fechas de los discos o falta de nuevos discos… o en un momento concreto, especial, nos ha aparecido un anuncio (diciéndonos que para que no nos vuelva a pasar, toca pagar, como en todo).
Sin embargo, los amigos del Blog de Electroplastas han llegado un poco más lejos. Desde su blog de música basada en Spotify, nos proponen distintas listas de reproducción temáticas como por ejemplo el disco del programa Esta noche cruzamos el mississipi o las canciones que aparecen en la ABSOLUTAMENTE ACOJONANTE Y GENIAL serie Californication y que no tienen ningún desperdicio.
Un blog que realmente merece la pena visitar para sacarle mas partido a nuestro nuevo compañero.
Mr.Camping Es cuestión de tiempo que Los Punsetes acaben gustando. Es cuestión de tiempo porque cuanto más los escuchas más te atrapan en su mundo.
En su primer disco marcaban las pautas de lo que iba a ser su carrera artística, en resumen, una música oscura con letras magníficas.
Muchos medios alabaron su debut pero muchos otros no le prestaron la atención que requería. Ahora llegan con su segundo disco LP2 y han conseguido lo que no hicieron con el primero, rendir la crítica a sus pies.
Para ser sincero, la primera vez que escuche LP2 no me convenció en absoluto, puede que tuviese un mal día o que simplemente estaba a otras cosas, pero no lo volví a escuchar hasta pasado unos días cuando lo vi en la carpeta de los discos por escuchar.
Es de sobra sabido que cuando un grupo saca su segundo disco el nivel de exigencia que se le pide es muy alto, quieres que las canciones te entren a la primera, y que toda la confianza que depositaste en ellos te la devuelvan rápido. Luego te das cuenta que todos tus discos preferidos los tuviste que escuchar más de una vez para comprobar si eran tan buenos como tu corazón te decía.
Lo puse en el reproductor y de nuevo empezaba Los cervatillos, es una canción muy atípica para empezar el disco. Te intenta meter en un mundo que nada tiene que ver con el grupo y fue la causante de que mi primera escucha fuese a peor. Con el paso del tiempo te das cuenta de que es un inicio de disco brillante y que Los Punsetes solo están jugando contigo.
La siguiente en sonar fue De moda y me sorprendió el cambio tan radical de sonido. Canción muy pop, básica y sin elementos estrambóticos. A cambio una letra que no deja indiferente (otra vez) a nadie.
“No te preocupes vas a ponerte de moda,
haciendo exactamente eso que haces tu,
no te preocupes es lo que se lleva ahora,
exactamente eso que haces tu tan bien.”
La tercera, como en la mayoría de discos, siempre es el hit, y Tus Amigos no iba a ser menos. Acordes simples, ritmo simple y una de las mejores letras de todo el disco. Con ese estribillo tienen a la gente ganada. Se puede decir más alto peor no más claro. ¡Grandes!
“Que le den por culo a tus amigos,
pasa de ellos y ven conmigo”
Estas tres grandes canciones ya nos muestran como va estar dirigido el disco. La tónica de las siguientes se va a mover entre la oscuridad que nos enseñan en canciones como Por el vicio y Cien Metros Para El Cementerio y el sonido pop de ese triplete que forman El Artista, Estilo y Yo Creo Que Creo En Satanás.
El disco pierde fuerza en algunas canciones como Dinero, para mi una de las más flojas de Los Punsetes, y Mono y Galgo un sonido bastante planetero que no acaba de funcionar.
En definitiva estamos ante un disco que estará entre lo mejorcito al final de año, aunque para mi gusto el disco está por debajo de su debut. Ahora solo queda que trasladen estas canciones al directo. Cosa que estoy seguro lo harán a la perfección.
Mr.Camping Tras el fracaso de su tercer disco Wowee Zowee (1995),Pavement tuvo que hacer frente a una gira que no salió como ellos esperaban. La crítica los hundía poco a poco y el grupo se deshacía por las posturas enfrentadas que había entre su líder, Stephen Malkus, y el resto de la banda.
El grupo necesitaba urgentemente hacer algo, y decidieron que 1996 sería un año para descansar y reflexionar acerca de todo lo que rodeaba al grupo. Durante ese periodo de descanso el grupo se limitó a publicar únicamente un EP Pacific Trim (1996), en el que se veía una posible recuperación imitando lo que habían conseguido con sus dos primeros discos. Parecía una utopía pero con ese EP Pavement había creado otra vez una expectativa para lo que sería su siguiente disco.
En Febrero de 1997 se publicaba Brighten the corners, un disco que para mi gusto está muy por encima de Wowee Zowee, y que la crítica lo utilizó como método para hundir a la banda definitivamente.
Desde aquí, un espacio en el que cada uno puede expresar su opinión libremente, voy a explicar el porqué este disco no es tan malo como lo pintan. Vaya por delante que son una serie de razones muy personales, y con las cuales podéis o no estar de acuerdo.
1) Fue el primer disco que escuché de la banda. Lo descubrí en el local donde ensayábamos, era un cassete que mi hermano había grabado, pero que con la incursión del formato CD, había guardado allí.
2) La primera vez que lo escuché, me llamó mucho la atención la forma de empezar del disco, la primera canción era Stereo y al no estar acostumbrado al grupo me pareció rara de cojones, luego descubriría que este sonido era el que caracterizaba al grupo.
3) Aunque Stereo me sorprendió mucho, la que realmente me cautivo fue Shady Lane, nunca había escuchado algo igual, una voz que parecía de una persona recién levantada un domingo de resaca, una melodía que comenzaba con una guitarra tocando un riff muy pegadizo, que te suena haberlo escuchado en algún lado, pero no sabes exactamente donde, y por su puesto una de las mejores letras del grupo, con un verso que te cautiva desde el primer momento:
You’ve been chosen as an extra in the movie adaptation
of the sequel to your life.
A partir de este momento el grupo ya me había ganado completamente, dos canciones les sirvieron para que cayera rendido a sus pies, y todo con el disco que la crítica catalogó como el peor de su carrera.
4) La cosa no acababa aquí porque lo que se avecinaba después de esas dos canciones era aún más grande, Transport Is Arranged, Date w/ IKEA, Embassy Row (con su inicio lento y su explosión final), We Are Underused (con ese inicio de piano psicodélico), y ese final con Fin o Infinite Spark, según ediciones.
5) En definitiva, en mi opinión uno de los discos más importantes de Pavement, superando de manera arrolladora el Wowee Zowee, e incluso igualando el Crooked Rain, Crooked Rain, que la crítica maltrató y acabó por hundir al grupo.
Mr.Camping Después de dos buenos trabajos con los que se habían consolidado como uno de los grupos a tener muy en cuenta en el panorama independiente de Estados Unidos, y con los que consiguieron salir de gira fuera de su propio país, se metieron al estudio para grabar el que sería su tercer disco largo.
En esta época todos los miembros de Pavement estaban muy cansados, especialmente por la larga gira de presentación de Crooked rain, Crooked Rain (1994), el cual les tuvo viajando durante casi un año sin apenas tiempo para poder descansar. Lo que influyó de manera muy directa en la grabación de su tercer disco. Además durante ese mismo año Nastanovich, West y Malkmus grabarían el primer disco grande de The Silver Jews, “Starlite Walker” (1994).
De esta forma llegó 1995, un año que los debería haber consolidado definitivamente, pero que por numerosos contratiempos no les permitió crear el gran disco que público y crítica demandaban.
El álbum sería llamado Wowee Zowee (1995), y en él se mostraba a los Pavement más experimentales y anticomerciales desde su primer disco. La grabación fue bastante difícil, puesto que estaban muy cansados, y esto hizo que muchos de los cortes de su tercer álbum fuesen caras B de su disco anterior. Así pues, nos encontramos ante uno de los discos más largos del grupo, exactamente 18 cortes, y a su vez uno de los peores.
La falta de creatividad es muy manifiesta, no se pueden encontrar grandes canciones que te pegan desde el primer momento. Es un disco al que cuesta entrar, como todos los de la banda, pero que una vez entras no te queda más remedio que salir.
Si tienes que quedarte con alguna canción del disco no sería muy difícil descubrir cuales son las mejores, Rattled by the Rush, Grounded y Kennel District hacen que este disco merezca un poco la pena, aunque sea en mi opinión uno de los peores discos de Pavement.
El segundo disco “largo” de la banda de california los consolida sin ninguna duda y los eleva a un nivel superior que el resto de los grupos contemporaneos. El LP Crooked Rain Crooked Rain, sacado en 1994 describe a Pavement tal como es.
En el se encuentra una gran variedad de sonidos distintos, pero en ningun momento se pierde el hilo que te lleva desde el principio, la potente Silence Kit, hasta Nail Clinic, un tema de gran intensidad que sirve como colofón a un recorrido casi psicodelico por la America de principios de los noventa.
Cabe destacar el single con el que fue presentado el disco, Cut your hair, una cancion quizas un poco mas comercial que el resto en la que se nota la influencia que produciria en Blur en el grupo californiano, y Range Life, que hace trasladar nuestra imaginacion a un pequeño pueblo alrededor de una gasolinera de la abandonada ruta 66 (algo que tambien nos puede pasar con el siguiente corte, Heaven is a truck).
Si continuamos escuchando el disco, podremos descubrir verdaderas joyas tan oscuras como Newark Wilder o la mas “jazzista” 5-4=Unity, donde la banda saca lo mejor de si y nos atrapa con ecos y melodias enrevesadas.
En el segundo CD encontramos rarezas y grabaciones de estudio que nos acercan aun mas a el proceso de creacion del disco y nos envuelven en la atmosfera del grupo todavia mas, si cabe.
Mr.camping
EE.UU, final de la década de los ochenta, el movimiento undreground había iniciado su marcha en 1980 con la irrupción de varios grupos que más tarde se convertirían en el embrión de la llamada escena independiente norteamericana.
Husker Dü, Sonic Youth, y un poco más tarde Pixies, hicieron del sueño americano una realidad, hasta que la irrupción del grunge de Seattle y la publicación del Nevermind de Nirvana en 1993, consolidaron la escena independiente norteamericana venciendo a las grandes discográficas.
En este periodo de consolidación de la escena “underground” Stephen Malkus y Scott Kannberg habían acabado la carrera universitaria y decidieron que 1989 era un gran año para formar un grupo. No les costó mucho trabajo encontrar al resto de los componentes, Bob Nastanovich a la batería, Steve West a la percusión y Mark Ibold al bajo, ya que en la ciudad donde vivían (Stockton) ya eran conocidos por haber formado el grupo Ectoslavia, embrión de lo que tiempo después sería The Silver Jews.
Pavement fue el nombre que decidieron para el grupo, y después de tres EPS ( Slay Tracks (1989) Demolition Plot J-7 (1990) Perfect Sound Forever EP (1991) donde demuestran la visión que tienen sobre la música, se deciden a crear su primer disco Slanted And Enchanted. producido por la discográfica Matador, y que salió a la venta en el año 1992.
Influencias.
Pavement, al igual que todos los grupos coetáneos y de similitudes musicales, se vio influenciado por los grupos de finales de los años setenta y principios de los ochenta. Así pues, Husker Dü, Sonic Youth, Pixies y The Fall se convirtieron en la dinámica a seguir por todos los nuevos grupos de principio de los 90.
El ruido como base de todas las canciones, los cambios rápidos de acordes, y las voces apagadas y “aburridas” fueron la principal fuente de inspiración para esta generación.
No se buscaba que la música gustara al gran público, sino que eran los propios grupos los que hacían la música que a ellos les gustaba, sin ningún tipo de pudor a ser rechazados por la masa de personas.
En definitiva, Pavement fue un grupo creado para divertimento de los propios creadores, no buscaban la fama, ni gustar a la gente, y así lo demuestran cada vez que pones uno de sus discos.
Disco.
En el año 1991, Pavement grababa su primer disco largo Slanted And Enchanted. Un disco que servía para que la banda se mostrase en el mundo musical tal como ellos eran.
Un disco de un grupo debutante que la prensa lo recibió con gran entusiasmo elevando el talento de Stephen Malkus, autor de la música y letras, al olimpo de los compositores.
Slanted And Enchanted es un disco que una sola escucha puede arruinarlo, cuesta entrar en el extraño terreno que nos propone el grupo. Al principio puede no gustar, pero con el paso de las escuchas el disco crece hasta límites insospechados.
Abre el disco la ruidosa y destartalada Summer Babe, un himno de pop ruidoso que deja estrofas maravillosas aderezadas con el toque sarcástico de las letras de Stephen:
Every time I sit around I find I’m shot
Every time I sit around I find I’m shot
Every time I turn around I find I’m shot
Every time I sit around I find I’m shot
Every time every time…
You’re my… summer babe
Summer babe
Le sigue Trigger Cut, una canción que nos muestra el juego de voces que poco a poco hará del grupo una seña de identidad, los riffs locos y los gritos escondidos entre las guitarras.
De aquí hasta el final del disco el grupo irá de menos a más, rozando la perfección siempre que se lo propone, No Life Singed Her, Here y In The Mouth of a Deserthacen de Slanted And Enchanted un disco de excelente que con el paso del tiempo ha ido creciendo y madurando como se merece.
Nadie podía esperar que un grupo emergente crease un disco tan grande como este. La competencia en el comienzo de la década de los 90 era muy grande y muy buena, y es por eso por lo que los grupos que sobresalían por encima de esa media ofrecían cosas excelentes, un ejemplo claro de esa superioridad era Pavement.
Mr.camping Que han vuelto los noventa es hoy por hoy una realidad. Diecinueve años ha tardado en volver el ruido, las voces apagadas, los (no) nervios de una generación que se le quiso achacar todo los males de una década a la que no se le veía un futuro claro, las camisas de cuadros, el look desaliñado, la búsqueda de crear una escena independiente (pero de verdad), y por encima de todo, ha vuelto Pavement.
Diez años ha tardado Steve Malkus en reunir al grupo para intentar encontrar la gallina de los huevos de oro, la misma que ha encontrado My Bloody Valentine, Alice in Chains, y que ahora se ha topado de frente con este grupo. Anuncian la gira, sale el nombre de Central Park para tocar, y a las horas se agotan todas las entradas. Anuncian un segundo concierto al día siguiente en el mismo lugar, y se vuelven a agotar. Miles de fans que han esperado en la sombra durante 10 años para ver al grupo. Miles de fans que no han olvidado lo que el grupo les dio y quitó. Miles de fans que les demuestran su fidelidad de esta forma.
El festival barcelonés Primavera Sound se apunta su contratación, único lugar de España donde van a tocar este año. Si con Neil Young el festival alcanzó la cifra record de 76.000 personas, ¿Qué podemos esperar con Pavement? Dentro de 7 meses lo sabremos.
Aclarar también, que vamos a realizar una revisión de todos los discos de este gran grupo en los días posteriores.
Como mucha gente ya sabe, la sexta y ultima pelicula de la saga “gore” Saw no se ha podido estrenar en España el viernes pasado, que era cuando estaba previsto quese hiciese. El Ministerio de Cultura otorgó a la pelicula la etiqueta “X”, que es con la que se denominan las peliculas pornográficas, para impedir que se estrenara en las salas de cine comunes y que el gran público pudiera acceder a ella, porque -según dicen- el largometraje hace “apología de la violencia”. En lugar de ello, con esta denominación, solo podrían proyectarlas las salas X (actualmente ocho en España).
Tanto estas salas como la distribuidora, Buena Vista, se han negado ya a hacer la proyección en estos locales. Esta última ha suspendido el estreno indefinidamente hasta que se encuentre un camino entre el ministerio y la distribuidora para resolver el conflicto y la pelicula pueda ser estrenada en las salas de cine convencionales.
Nunca antes una película había obtenido la calificacion “X” por apología de la violencia, y este hecho sienta un peligroso antecedente, pues podemos calificarlo sin ningun temor de auténtica censura y deberiamos estar realmente escandalizados ante la cacicada del Ministerio de Cultura.
En otros paises, Saw VI ha pasado los filtros sin problemas y los espectadores opinan que la carga de violencia explícita en el filme no es más que en las entregas anteriores.
Si bien hay quien dice que todo este culebrón no es mas que una estrategia publicitaria, o que se ha hecho para que coincida su estreno con el Dia de los Difuntos, Buena Vista se ha apresurado a desmentir los rumores. Sea verdad o no, el enredo dara a la pelicula, si finalmente se estrena, un plus de morbo y un plus de espectadores curiosos por descubrir si realmente es para tanto o solo ha sido un triple del Ministerio de Cultura.
Mr.camping Descubrir un buen grupo siempre es una tarea complicada, nunca sabes si el siguiente disco que tienes para escuchar va a ser el que has esperado toda tu vida o, definitivamente, va a ser otro más con el que disfrutar una semana. Lo que está claro es que una vez le das la primera escucha no tienes ninguna duda de lo que está sonando es algo que te acompañará el resto de tu vida.
También se tienen que dar una serie de circunstancias idóneas para que ese disco te parezca especial. Esto es precisamente lo que me pasó con Bon iver. Una tarde lluviosa del mes de noviembre fui a cortarme el pelo, todo parecía ir como siempre hasta que comenzó a sonar Flume, primera canción del disco.
Esos primeros rasgueos de guitarra, parecían ser como tantos otros, pero fue en el momento en el que Justin Vernon comenzó a cantar cuando me di cuenta de que lo que estaba escuchando era muy bueno, con voz aguda y ritmo tranquilo fue pasando toda la canción. No me quedó más remedio que apuntarme el nombre del grupo.
Comenzó Lump Sum,y veía que eso iba a más, producción perfecta, un sonido que te transporta a la cabaña donde el autor creó las canciones, y donde después fueron grabadas. La calidez de los acordes hace que por un instante no tengas preocupaciones en la vida.
Y para finalizar nos meten una canción como Re:Stacks, en mi opinión la mejor de todo el disco, seis minutos y medio de pausa, folk de quilates que hacen que todo lo que has escuchado parecido te parezca malo.
En definitiva, un disco para escuchar en tu casa una tarde de invierno, ya sea acompañado o en la soledad más absoluta que te puede proporcionar la fría lluvia.